Evasión o Victoria (1981)

Evasión o Victoria:


En estos días en los que nos encontramos absortos por el campeonato europeo de fútbol quiero aprovechar para hablaros de una película que seguro que todos conocéis en la que el deporte rey es el tema central, se trata de "Evasión o Victoria":

Hace ya muchos años que vi esta película y recuerdo que me gustó mucho, pero claro, de aquella era solo un niño y no llegaba a entender la complejidad del tema que se trataba a lo largo del film, quedándome con la divertida experiencia de encontrar estrellas del fútbol en una película. Ahora, cuando la veo, con unos cuantos años mas encima, sigo viendo una gran película de lo mas recomendable.

Os dejamos los links a IMDB y a filmaffinity para que podáis echarle un vistazo a la ficha, en este caso es interesante ver el reparto con esas estrellas del fútbol de los 70 y 80:

http://www.filmaffinity.com/es/film356585.html
http://www.imdb.com/title/tt0083284/

Para empezar a hablar de las curiosidades de este film quiero comentar que se trata de una película basada en hechos reales, cosa que no todo el mundo sabe, concretamente se basa en el evento que se dio a conocer como "el partido de la muerte" en 1942, durante la ocupación de Ucrania un equipo de ex-jugadores del Dinamo de Kiev, el FC Star, se enfrentaron a la élite del fútbol alemán. Alemania advirtió que al FC Star que serían ejecutados si ganaban el partido. Los ucranianos ganaron y humillaron a los alemanes, al poco de esto Alemania cumplió su amenaza ejecutando a los jugadores del FC Star.

Continuemos ahora con alguna curiosidad de la mayor estrella de la película, o al menos asi se consideraba así mismo Sylvester Stallone, quien se negó a que las escenas durante los partidos de fútbol las hiciera un doble, por lo que necesitó recibir clases, las cuales se las dio Gordon Banks, portero de Inglaterra y campeón del Mundial de Fútbol. Stallone no prestó mucha atención a las lecciones de Banks pues pensaba que el entrenamiento no era necesario hasta que, en el rodaje de una de las escenas, se dislocó el hombro y se rompió una costilla, lo que le dejó unos días fuera de juego. Cuando regresó se tomo algo mas en serio su entrenamiento.

Al finalizar el rodaje Stallone comentó que le había resultado mas duro jugar al fútbol en "Evasión o Victoria" que boxear en "Rocky"

Stallone perdió casi 20 kilos para rodar la película pues, según él, un prisionero de un campo de concentración no podía tener el cuerpo de un boxeador (venia de hacer Rocky).

A parte de actuar en la película, Pelé ayudó a coordinar la coreografía durante las escenas dónde se jugaba al fútbol.

Para el rodaje de esta película no solo algunos actores tuvieron que aprender a jugar a fútbol si no que muchos futbolistas necesitaron aprender a actuar, para la mayoría de ellos esta fue su única aparición en el cine.

Y con esto nos despedimos hasta nuestra próxima entrada no sin antes recomendaros que veáis "Evasión o Victoria", enviarle nuestro apoyo a nuestra selección en el Eurocopa, y dejaros, como siempre, el trailer de esta fantástica película... No dejéis de soñar!!!

La tumba de las luciérnagas (1988)

La tumba de las luciérnagas:

Como ya comentamos en el post de Merlín el encantador en PotiPelis somo unos grandes aficionados a las películas de animación, pero en esta ocasión vamos a hablar de otra rama de la animación, el manga, concretamente de una producción de los estudios Ghibli, La tumba de las luciérnagas.

Nos encontramos ante una de las películas de animación japonesa mas impactantes con las que nos hayamos podido topar, una película capaz de despertar un sin fin de sentimientos mientras las ves e incluso una vez terminada no puedes dejar de pensar en ella, que te hace sonreír, reflexionar, suspirar, en definitiva una película que es capaz de dejarte sin aliento, y lo mas impactante es que eso lo consigan hacer con dibujos animados.

El film, dirigido por Isao Takahata, esta basada en la novela homónima de Akiyuki Nosaka y nos cuenta la historia de dos hermanos japoneses durante la Segunda Guerra Mundial.

A continuación os dejamos los links a Filmaffinity y a IMDB para que podáis echarle un vistazo a su ficha:


http://www.imdb.com/title/tt0095327/
http://www.filmaffinity.com/es/film582716.html

Como ya hemos comentado esta es una producción de Estudios Ghibli y se estrenó junto con otro gran clásico de los estudios, "Mi vecino Totoro", de Hayao Miyazaki, que junto con Isao Takahata fueron co-fundadores de Estudios Ghibli. La aceptación en taquilla de "La tumba de las luciérnagas" fue inferior dado que la película iba enfocada un un público adulto mayormente.

Esta película esta considerada, junto con "La lista de Schindler" y "El Pianista", como una de las mejores películas antivelicistas de la historia.

Se han realizado dos adaptaciones de esta película en imagen real, la primera fue producida por la NTV para la televisión japonesa  como conmemoración del 60 aniversario de la finalización de la Segunda Guerra Mundial.

El libro en el que esta basada la película cuenta, de manera autobiográfica, las vivencias del autor, Akiyuki Nosaka, durante los bombardeos a Japón en 1945. Isao Takahata, el director de la película, también era un superviviente de los bombardeos.

Sin nada mas que contar sobre este estremecedor film, solo nos queda recomendaros que la veáis, os dejamos con el trailer para ir abriendo boca. No dejéis de soñar!!!

La parada de los monstruos (1932)

La parada de los monstruos:

Hoy queremos hablaros de una de las mejores películas que hemos visto últimamente, una de las películas mas censuradas e incomprendidas de la historia, se trata de "Freaks" o como se conoció en España "La parada de los monstruos".

Pese a tratarse de un film de 1932 yo no conocí esta película hasta hace unos dos años, cuando un compañero de trabajo me la recomendó, y aun así no nos decidimos a verla hasta hace poco mas de dos meses, sin embargo y pese a vernos obligados a verla en inglés, pues no ha sido posible encontrar una versión doblada, se ha convertido en una de esas películas que de cuando en cuando merece la pena volver a visionar.

Como he dicho antes también se trata de una de las películas mas censuradas e incomprendidas de la historia y esto se debe, principalmente, a que su director, Tod Browning, contó con la colaboración de auténticos "fenómenos de circo", personas con malformaciones e incluso con retraso mental, para interpretar a algunos personajes de la película, esto en los años 30, cuando se iba al cine para ver elegantes estrellas del celuloide, no agradó haciendo que la cinta fuera vetada en las salas y prohibiendo su exhibición hasta tres décadas después cuando se rescató la película y se comenzó a exhibir en algunos festivales de cine llegando a convertirse en una obra maestra.

A continuación os dejamos los links de Filmaffinity e IMDB:


http://www.filmaffinity.com/es/film970488.html
http://www.imdb.com/title/tt0022913/

Ahora nos gustaría contaros algunas curiosidades sobre esta película aunque sería imposible contarlo todo, por ello os animamos a que si queréis compartir algún dato curioso sobre este film lo hagáis, estaremos encantados de leerlo.

Harry Earles fue el impulsor de la idea de filmar esta película, intimo amigo de Tod Browning y el actor que interpreta a Hans, que mantiene una relación con Frieda, interpretada por Daisy Earles, esta relación fue otro de los motivos de que la película fuera censurada.

Mientras la película aun estaba en los cines los directivos de la Metro Golding Mayer obligaron a retirar el logotipo de la productora de todas las cintas.

Se cuenta que varios espectadores, tras ver la película, escribieron cartas increpando al director Tod Browning por haber hecho público el contenido de la cinta.

El metraje del film fue recortado por la censura de la época y muchos de los fragmentos censurados han desaparecido, el final de la película también fue modificado pudiéndose encontrar diferentes finales según en qué idioma se visualice la película aunque el final original desapareció y no se ha vuelto a ver.

Podríamos seguir hablando y hablando de esta fascinante película, pero creemos que será mejor que cada uno veáis esta joya del cine y que después podáis dar vuestra opinión, para ir abriendo boca os dejamos el trailer... no dejéis de soñar!!

In time (2011)

In time:

Quisiéramos pedir disculpas por este largo periodo sin actualizar, pero a veces el tiempo no da para tanto como uno desearía, y precisamente de eso vamos a hablar hoy, del tiempo, gracias a una película muy reciente, se trata de "In time".

En los tiempos que corren en que los mercados rigen el devenir de las sociedades, en los que los ricos cada vez son mas ricos y los pobres cada vez son mas nos encontramos con esta versión futurista del clásico Robin Hood solo que, en esta ocasión el tiempo apremia.

Quisiera señalar dos reflexiones que se hacen a lo largo de la película y que han sido las que me han hecho tomar la decisión de recomendar y compartir con vosotros este film. En primer lugar una de las primeras frases que dice el protagonista "ojalá me quedase tanto tiempo como horas tiene el día" y en segundo lugar "Nadie debería ser inmortal si una sola persona ha de morir para ello". La verdad es que la película esta llena de frases que hacen reflexionar sobre la levedad de la vida, un film para disfrutar y debatir con los amigos o con la familia.

Como de costumbre una vez mas os dejo los links a su ficha en Filmaffinity y en IMDB:

http://www.filmaffinity.com/es/film434167.html
http://www.imdb.com/title/tt1637688/

Ahora os comentaré alguna de las curiosidades que he podido encontrar sobre esta película, aunque, al tratarse de un film tan actual no he podido encontrar demasiado.

Justin Timberlake, el actor protagonista, es en realidad mayor que Olivia Wilde que interpreta a su madre en la ficción, sin embargo es algo que pasa desapercibido en el film dado que, a partir de los 25 años, la gente deja de envejecer, por que? voy a dejar de dar datos, os recomiendo que la veáis para saberlo.

Muchos de los nombres de los personajes de la película son nombres de diseñadores de relojes, algunos famosos y otros no tanto.

El ultimo dato curioso lo lanzo a modo de reto, este filme comparte una localización con la película Grease, ¿sabríais decirnos cual es dicha localización tanto en In Time como en Grease?

Por ultimo os dejo con el trailer de la película y os animo a verla y a reflexionar sobre el mensaje que nos deja. No dejéis de soñar!!!

Luz que agoniza (1944)

Luz que agoniza:

Hoy es el cumpleaños de una de nuestros mas fieles seguidores, Vero, mi mujer, la principal impulsora de PotiPelis, y esperamos que pronto sea una de nuestras redactoras. Por ello queremos celebrar su cumpleaños con un post muy especial, con una película que sabemos que es una de sus preferidas, se trata de "Luz que agoniza".

También conocida como "Luz de gas", es uno de los primeros clásicos de cine que vimos juntos, un thriller psicológico que, pese a tener casi 70 años, aun es capaz de sorprendernos con una trama que te tiene en tensión desde el principio del film.

La película nos muestra unos personajes perfectamente definidos que son capaces de despertar diferentes sensaciones hacia ellos a lo largo de la historia. La verdad es que es difícil hablar de esta película sin desvelar nada de la trama por lo que vamos a dejarlo aquí, recomendando encarecidamente que veáis y disfrutéis de esta historia que seguro os enganchará.

Como siempre os dejo los links a Filmaffinity y a IMDB para que veáis la ficha de la película:

http://www.imdb.com/title/tt0036855/
http://www.filmaffinity.com/es/film270165.html

Este largometraje cuenta con dos premios de la academia, mejor decorado y mejor actriz para Ingrid Bergman. Un Oscar de lo mas merecido para la actriz que se pasó un tiempo en una institución mental, estudiando el comportamiento de una paciente, para interpretar el rol que desempeña en este film.

La primera vez que Ingrid Bergman y Charles Boyer se encontraron fue en el rodaje de la escena en la que se ven en la estación de tren, al darse cuenta que ambos actores eran de la misma altura, y para que el personaje de Charles Boyer pareciera mas alto, improvisaron la escena con el actor subido en un cajón. El resto de la película el actor lleva unos zapatos con una plataforma de 2 pulgadas (aprox 5 cm).

Otra curiosidad que, al menos a mi me encanta, es que se trata de la primera película en la que aparece la actriz Angela Lansbury, a la que seguramente conozcáis de "La bruja novata" o de la serie de televisión "Se ha escrito un crimen".

Por último os queremos contar que este film se trata de un remake de "Luz de gas" de 1940, antes del estreno de esta nueva versión el estudio intentó hacerse con todas las copias de la versión original para destruirlas, aunque los esfuerzos fueron insuficientes la versión original raramente fue vista a lo largo de las siguientes décadas.

Y nada mas que contaros de este apasionante thriller que le dedicamos a Vero con todo nuestro cariño, ¡¡Feliz Cumpleaños!!. No nos queremos despedir sin insistir en que veáis este clásico. Os dejamos con el trailer del film. No dejéis de soñar!!

ACTUALIZACIÓN: En la publicación se nos ha olvidado comentar un dato que nos llamó la atención de esta película, y es que de esta fantástica película surgió la expresión popular "Hacer luz de gas", para los que no sepáis qué significa esta expresión, os recomiendo que veáis la película, seguro que lo entenderéis.

Señora Doubtfire (1993)

Señora Doubtfire:

Hoy por ser el día del padre vamos a dedicar una una entrada a los padres, ese señor que de pequeños nos daba miedo, un poco después nos concedía todos los caprichos y que seguro sería capaz de cualquier cosa con tal de no perdernos, al igual que en esta entrañable y divertidísima película, Señora Doubtfire.

Y es que en esta película Robin Williams nos enseña hasta dónde es capaz de llegar un padre para no perder a sus hijos. Seguro que la gran mayoría ha visto ya esta comedia de 1993, para los que no lo hayáis hecho la recomiendo, y para los que ya la hemos visto, lo mas seguro, es que no nos importe volverla a ver pues está llena de buenos momentos que seguro que nos harán volver a sonreír.

Como de costumbre os dejo los links a Filmaffinity y a IMDB para que podáis ver la ficha de la película:

http://www.filmaffinity.com/es/film475209.html
http://www.imdb.com/title/tt0107614/

La película obtuvo el Oscar al mejor maquillaje, bastante merecido desde mi humilde opinión pues, cada vez que tenían que caracterizar a Robin William como la señora Doubtfire se veía envuelto en un proceso que duraba mas de cuatro horas.

Cuentan que, una vez finalizado el proceso de maquillaje, y para probar la eficiencia del mismo, Robin Williams marchó a una librería caracterizado como la señora Doubtfire y compró un libro sin que nadie sospechara que tras esa señora con pinta de bonachona se encontraba el genial actor.

Conociendo la espontaneidad del actor Robin Williams, el director, Chris Columbus, le dio carta blanca para improvisar durante el rodaje, de ahí surgieron excelentes escenas que hicieron de ésta una película única por su frescura.

Como dato curioso el actor, Robin Williams, en 1993 se divorciaba de su mujer para casarse con la niñera mientras que en la película se divorcia y se hace pasar por la niñera, casualidades de la vida.

Y poco mas os puedo contar de esta genial obra, perfecta para el día de hoy y que os recomiendo a los padres para ver con vuestros hijos, y a los hijos para ver con vuestros padres, en definitiva, una estupenda comedia familiar que seguro que os hará reír a todos.

Os dejo el trailer para que los que no la conocéis os hagáis una idea y para los que la conocéis para que os entren ganas de volver a verla. No dejéis de soñar!!

Un ciudadano ejemplar (2009)

Un ciudadano ejemplar:


Ya estamos aquí de nuevo para hablaros de una nueva película, y tan nueva, se trata de la película más actual hasta el momento que hemos publicado en PotiPelis, se trata del thriller de 2009 "Un ciudadano ejemplar".

Cuando vi esta película lo hice sin mayor intención que la de ver un film de acción que me entretuviera, sin embargo me encontré con un thriller con intensas críticas sociales y cargado de adrenalina, con un guión cuidado, que te hace desear ser el protagonista.

Hace unos días comentaba con un compañero este film y me decía... "la película te hace pensar, por qué no habrá tíos como ése"; Comentarios como éste, dignos del mejor de los críticos de cine, denotan hasta qué punto la película puede llegar a hacerte reflexionar, delimitando claramente los límites entre la realidad y la ficción gracias a algunas incoherencias y exageraciones inteligentemente colocadas a lo largo del film.

A continuación os dejo los links de Filmaffinity e IMDB:

http://www.filmaffinity.com/es/film565861.html
http://www.imdb.com/title/tt1197624/

 En esta ocasión, para empezar a hablar de las curiosidades sobre la película, quiero hablar de las críticas que recibió este film, y es que no fueron para nada positivas, una vez mas los críticos acertaron de pleno.

Algunas partes de "Un ciudadano ejemplar" fueron rodadas en dos centros penitenciarios, uno de ellos estaba en funcionamiento durante el rodaje por lo que el equipo de rodaje se veía obligado a encerrarse en las jaulas de seguridad.

En la película hay dos cameos interesantes, por un lado el del director del film F. Gary Gray y por otro lado el, por aquel entonces, alcalde de Philadelphia Michael Nutter, os consideráis capaces de encontrarlos??

Con esto terminamos este post sobre esta fantástica película que recomiendo a todo el mundo. Os dejo con el trailer para ir abriendo boca. No dejéis de soñar!!!