Estamos Viendo: Casablanca (1942)

Estamos Viendo: Casablanca (1942)

     Y por fin, tras casi 20 años con ganas de ver este gran clásico del cine, nos adentramos en el mundo del CINE con mayúsculas, de esas frases que han marcado y marcarán el sentir popular, por fin doy el paso de ver esa gran película, Casablanca (1942).

    Aún a día de hoy sigo sin explicarme qué es lo que me impedía verla, aún estando siempre la primera en mi lista de "pendientes", ahora tendré que buscar una sustituta, quizás el no encontrar el momento, el no encontrar la persona con quien hacerlo, o simplemente el no encontrarme en el estado anímico deseado, y ahora, tras casi 20 años, me doy cuenta de que he esperado demasiado para ver este film que se merece ser visionado a menudo.

    Como ya he dicho, estamos hablando de Casablanca (1942), quizás la película mas famosa de Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, origen de gran parte de frases famosas como "Tócala otra vez Sam" o "Este podría ser el comienzo de una hermosa amistad" y como no "Siempre nos quedará París", frases que todos hemos usado aún no habiendo visto este clásico.

    Os dejo los enlaces a las fichas de Filmaffinity y a IMDB de la película para que podáis echar un vistazo a los datos de la misma:

http://www.filmaffinity.com/es/film165208.html
http://www.imdb.com/title/tt0034583/

    Nos encontramos ante una de las películas mas clásicas de la historia del cine, como ya hemos dicho antes, una película que ha sido capaz de marcar incluso nuestro propio lenguaje llegando a introducir frases que, hoy en día son de uso cotidiano, pero, ¿qué datos curiosos podemos encontrarnos tras el rodaje de este mítico film?.

    Empecemos con los extras, muchos de ellos son realmente refugiados franceses de la Segunda Guerra Mundial, lo cual hizo que muchos de ellos dejaran brotar sus emociones durante la escena en la que los lugareños apagan el canto de los soldados alemanes cantando "La Marsellesa", dichas emociones quedaron captadas por la cámara de manera espontánea y reflejadas en el metraje final. Otro dato curioso es que la mayoría de actores que interpretaban a los soldados alemanes eran judíos alemanes que habían escapado de la Alemania nazi.

    En los años 80 el guión original de la película se envió a varios estudios con su título original "Everybody comes to Rick's", algunos reconocieron el guión pero muchos de ellos lo declinaron diciendo que "no era suficientemente bueno", "tiene demasiado dialogo" o incluso que "no tiene suficiente sexo".

    Hay miles y miles de datos curiosos sobre este film pero quiero quedarme con uno que además de divertido me hace corregir lo dicho unas lineas mas arriba, en el film Rick (Humphrey Bogart) nunca dice "Tócala otra vez Sam", dice "La tocaste para ella, tócala para mi, si ella la resistió yo también, tócala", sin embargo el personaje de Ilsa (Ingrid Bergman), en una escena anterior dice "Tócala Sam, déjame recordarla, tócala Sam, toca El tiempo pasará".

    Os animamos encarecidamente a que veáis esta joya del cine, y que no tardéis tanto como yo he tardado, os dejamos el trailer para ir abriendo boca.

Un abrazo y recordad... "No dejéis de soñar!!"

    

   

Tarde de cine: El viaje de Arlo (2015)

Tarde de cine:


    Disculpad que esta semana he tardado un poco en dejaros la película para el fin de semana, en esta ocasión, y dada la brevedad con la que la indico, os dejo una película fácil de encontrar y que podremos ver con toda la familia, se trata de "El viaje de Arlo", esta semana vamos a intentar disfrutar como niños y, a ser posible con ellos, que son los reyes de la casa.

    Os dejamos la ficha en Filmaffinity de la película para que podáis ver algún dato mas:

http://www.filmaffinity.com/es/film937789.html

    El domingo actualizaremos esta entrada con la opinión sobre la película y esperaremos vuestras críticas. Esperamos que disfrutéis de este film.

Crítica:

     ¿Que tal ha ido el visionado de la película?, en esta ocasión nos ha tocado sentirnos como niños, y, tal y como nos tiene acostumbrados Pixar, nos ha dejado un buen sabor de boca, una historia que, como de costumbre nos deja varias moralejas, tanto a los pequeños de la casa, como a los mas mayores.

    Quizás no sea uno de los títulos que mas se grabarán en nuestra memoria, pero si que nos dejan pequeñas perlas que nos dejarán pensando a los mas mayores mientras pasan los créditos por la pantalla a la par que los pequeños tendrán la sensación de haber disfrutado de una película llena de color y vitalidad.

    Por otro lado bien es cierto que son inevitables las comparaciones con otra película de la factoría Disney que a todos nos ha marcado con anterioridad, nos referimos a "El Rey León" (1994), aunque no vamos a dar detalles para no hacer spoilers a quien aún no haya sacado unos minutos para ver la película.

    En definitiva la película nos ha gustado, nos ha divertido en algunos momentos y emocionado en otros, se puede decir que ha cumplido nuestras expectativas.

    Os dejamos los enlaces a Filmaffinity y a IMDB:

www.filmaffinity.com/es/film937789.html
http://www.imdb.com/title/tt1979388/

     Ahora nos toca conocer alguna curiosidad sobre el film, el segundo film estrenado durante la festividad de "Acción de Gracias" en EEUU (la primera fue Toy Story 2 (1999). La película se encontró con varios problemas de producción pasando por cambios de director, lo que hizo que la producción del film se prolongue durante 6 años, finalmente se decidió estrenarla el 25 de noviembre de 2015 tras cancelar su estreno en 2013 para dejar paso a la película "Frozen: El reino de hielo" (2013).

    2015 es el primer año en que Pixar estrena 2 películas, "Del Revés" (Junio de 2015) y la que hoy nos concierne, "El viaje de Arlo" (Noviembre 2015), en Del Revés, aparecen unas estatuas de unos dinosaurios que aparecen en "El viaje de Arlo", siguiendo así la tradición de Pixar de introducir personajes entre sus películas, hay algunos mas pero, os dejaremos que los descubráis vosotros.

     Os dejamos el trailer de la película y deseamos que os haya gustado tanto como a nosotros y que compartáis vuestras opiniones.

Y recordad... No dejéis de soñar!!

Tarde de cine: Birdman (2014)

Tarde de cine:


    Otra semana estamos preparados para nuestra Tarde de cine, aunque un poco justos de tiempo, esta semana vamos a proponer una película reciente y que seguro que muchos de vosotros habréis visto hace poco, se trata de Birdman (2014), una recomendación de Tati, una reciente amiga del blog que viene pisando fuerte con grandes ideas.

    Os dejamos la ficha en Filmaffinity de la película para que podáis ver algún dato mas:

http://www.filmaffinity.com/es/film670216.html

    Al igual que la semana pasada, actualizaremos esta entrada con la opinión sobre la película y esperaremos vuestras críticas. Esperamos que disfrutéis de este film.

Crítica:

     Y ya estamos aquí, tras el visionado de la película, una película controvertida en si misma, que ha causado sensación entre la crítica pero que, al ciudadano de a pie, el que como yo ve el cine como un arte que tiene que servir para entretener, ha dejado frío.

    Desgraciadamente donde otros críticos ven una obra equiparable a "Eva al desnudo" o a "El crepúsculo de los Dioses", obras a las que escasamente se acerca por tratar un tema similar, yo veo una obra pretenciosa que olvida el fin del cine en si mismo, el de entretener, para dejar desfilar ante nuestros ojos un sin fin de pretenciosas escenas, técnicas y actores pretendiendo hacer un "gran papel". Una obra catalogada de "comedia" o "comedia negra" y yo veo un drama que no llega a dejarte empatizar con los personajes.

    Os dejo los enlaces a Filmaffinity y a IMDB para que echéis un vistazo a su ficha y a los comentarios de verdaderos críticos de cine que os enseñarán lo que debéis pensar en realidad sobre el film:

http://www.filmaffinity.com/es/film670216.html
http://www.imdb.com/title/tt2562232/

     En nuestro apartado favorito sobre la película, las curiosidades, por un lado apreciamos una película que aparenta estar rodada en su totalidad en un solo plano, al parecer un reto personal del propio director. Otro dato curioso es que durante la película se dicen al protagonista que Martin Scorsesse esta entre el público buscando nuevos actores para su película, cuando Keaton entra en el teatro durante la representación se puede ver a Martin Scorsesse como parte del público.

     La película ha sido incluida en la lista de "las 1001 películas que debes ver antes de morir", aunque para gustos colores, creo que se me ocurrirían otras 1001 que ver antes que esta, entre otras las dos obras con las que intentan equipararlas ("Eva al desnudo" y "El crepúsculo de los Dioses") la cuales si recomendamos ver.

     Os dejamos el trailer de la película y esperamos vuestros comentarios, esperando de todo corazón que nos hagáis ver la película con otros ojos pues no me ha quedado otra sensación que la de "algo me he perdido".

Y recordad... No dejéis de soñar!!

Tarde de Cine: Four Lions (2010)

Tarde de Cine

    Tras mucho tiempo sin escribir en el blog pero sin haber tenido nunca la firme intención de abandonarlo, hoy por fin me animo a retomar mi andanza, y para ello voy a inaugurar una nueva actividad en la que os animo a participar. Cada semana crearemos una nueva entrada donde os propondremos una película para ver, la idea será ver dicha peli mas o menos al mismo tiempo, una vez la película haya terminado, actualizaremos la entrada con datos sobre la película y una opinión personal sobre la misma, y podréis dejar vuestras opiniones y debatir sobre los puntos fuertes y flojos de la película.

    Para comenzar con esta actividad vamos a proponer una película que nos ha sugerido en varias ocasiones un gran amigo y seguidor del blog, Hugo, se trata de "Four Lions", os dejamos el link a filmaffinity para que podáis tener algún dato mas.

http://www.filmaffinity.com/es/film412669.html


    Os proponemos ver la película hoy Domingo 03/04/2016 a las 18:00 h (disculpad la brevedad pero la inspiración viene cuando viene).

    Esperamos que os guste la película y que participéis en el debate posterior.



    Pues ya estamos aquí tras ver la película, una película que, como dije antes, Hugo me ha recomendado en varias ocasiones y, por fin, le he hecho caso, así que en primer lugar agradecérselo.

    La película la verdad es que me ha sorprendido gratamente, en primer lugar por lo hilarante de los gags que la conforman, es cierto que hacia tanto que no me reía tanto sin sentido. pero también nos muestra un lado humano de los personajes que hace que en ciertos momentos llegues a empatizar con ellos.

    El mensaje que nos deja, porque como cada buena historia, no deja de tener una moraleja, y en esta ocasión nos muestra el lado mas estúpido e irracional de cualquier tipo de fanatismo, hasta que punto una convicción nos hace llegar a extremos que, pese a no tener ningún fin, nos vemos obligados a alcanzar con el fin de "no bajarnos de la burra".

    Siguiendo con las viejas costumbres, os dejo los enlaces a Filmaffinity y a IMDB para que podáis echar un vistazo a la ficha técnica y artística del film:

http://www.filmaffinity.com/es/film412669.html
http://www.imdb.com/title/tt1341167/

    Al no conocer mucho la película no tengo ningún dato curioso para sacarme de la manga, aunque si que he leído que, según el director el personaje de Barry esta basado en un ex-miembro del BNP que tras ser atacado, estudió el Corán y se convirtió accidentalmente en musulmán. Otro dato curioso es que el 23 de enero de 2010 fue la Premiere de la película y ese mismo día el nivel de alerta por terrorismo en UK se elevó a "severo"  debido a una aparente "charla".

    Pues nada, ahí os dejo la ficha de esta película, que ha sido incluida en la lista de las 1001 películas que debes ver antes de morir y que seguro no dejará a nadie indiferente.

Os dejo el trailer de la película para que le echéis un vistazo:

No dejéis de soñar!!

Encuesta 2012

Encuesta 2012

Se acaba el 2012 y con él se acaba el primer año en el que hemos estado compartiendo con todos vosotros muchos de nuestros films favoritos.

Para despedir el año queremos dejaros una primera encuesta sobre el blog que podéis ver en la esquina superior izquierda del mismo, en ella os queremos preguntar ¿Cual ha sido vuestra entrada del blog favorita del 2012?, no solo queremos saber cual es vuestra película favorita, os preguntamos por la entrada, votad y comentadnos en esta entrada, si queréis, el por qué os ha gustado dicha entrada, también podéis comentarlo en nuestra página de facebook o en nuestra cuenta de twitter.

Para recordarlo os dejamos el listado con los links de todas las entradas del año, para que les echéis un vistazo:

Big Fish

Rebeca

Arsénico por compasión

Merlín el encantador

El Experimento

50 primeras citas

Los crímenes del museo de cera

Eva al desnudo

Un ciudadano ejemplar

Señora Doubtfire

Luz que agoniza

In time

La parada de los monstruos

La tumba de las luciérnagas

Evasión o Victoria

Laura

Amanece que no es poco

Origen

1408

Voces de Muerte

Pesadilla antes de Navidad

 Os animamos a participar en la encuesta porque así podremos saber qué hacemos bien y cómo mejorar de cara al próximo año en el que, sin duda, tenemos el buen propósito de dedicar un poco mas de tiempo al blog y postear mucho mas a menudo.

Cerraremos la encuesta el 6 de Enero y os diremos el resultado.

Muchas gracias a todos por este 2012 y nuestros mejores deseos para el próximo año para todos vosotros!!

Pesadilla antes de Navidad (1993)

Pesadilla antes de Navidad:

Tras un parón quizás demasiado largo vuelvo, en estas fechas tan señaladas, para hablaros de una de mis películas navideñas favoritas y aunque la lista sería interminable, pues son muchos los títulos que nos acompañan estos días, he querido seleccionar esta obra de Tim Burton (como productor) protagonizada por uno de sus personajes mas recordados Jack Skellington, se trata como no de Pesadilla antes de Navidad.

Pese a que conocía la película desde que se estrenara en 1993 a mi tierna edad de 10 añitos, no fue hasta hace bien poco que la viera por primera vez, en las navidades de 2005 con la que, de aquella era mi novia, ahora mi mujer, pues era una de sus películas preferidas de Navidad, y dada mi afición a Tim Burton no tardó en convertirse también en una de las mías.

Evidentemente no se trata de una película innovadora en lo que a técnicas de animación se refiere pero si que es una de las primeras que a todos se nos viene a la cabeza cuando pensamos en "stop-motion" que es la técnica que se usó para realizar la película. Aunque la película no fue una bomba en taquilla si que al salir en VHS se empezó a ganar una gran numero de fans convirtiéndose en una película de culto, especialmente entre algunos grupos de jóvenes.

Como de costumbre os dejo el link a su ficha en filmaffinity e IMDB para que le echéis un vistazo:

http://www.imdb.com/title/tt0107688/?ref_=fn_al_tt_1
http://www.filmaffinity.com/es/film366417.html

Y ahora vamos a mi parte favorita del blog, curiosidades sobre el film, y empezaremos contando lo que la mayoría de los que sois fans de esta película ya sabréis y es que, al contrario de lo que muchos piensan, Tim Burton no es el director de la cinta si no su productor, la dirección corrió a cargo de Henry Selick. Burton de aquella se encontraba enfrascado en el rodaje de "Batman vuelve" por lo que no pudo verse tan implicado en el proyecto como le hubiera gustado.

La película esta basada en un poema escrito por el propio Tim Burton a quien le sobrevino la idea al ver cambiar la decoración de Halloween en una tienda por la de Navidad. En la Edición en DVD de la película se incluye el poema con una animación sobre el mismo narrado por Christopher Lee.

Seguro que muchos de vosotros habéis apreciado el parecido entre el protagonista "Jack Skellington" y el personaje "Jack Pumpkinhead" de la película de Disney "Oz, un mundo fantástico", el parecido no es casual pues el propio Tim Burton quiso homenajear a las novelas de Oz de L. Frank Baum con algunos de sus personajes en esta película. Otro caso es el de la muñeca Sally que esta inspirada en Scraps (La chica hecha de retales de la séptima novela de la saga de Oz).

Jack Skellington también apareció en otra película dirigida por Henry Selick y producida por Tim Burton, ¿Sabéis de cual se trata?

Por último comentaros a modo de curiosidad que la película no fue distribuida por la Disney si no por la productora Touchstone, esto fue debido a que en EEUU obtuvo calificación PG, y en España para menores de 7 años, con lo que Disney no quiso distribuirla bajo su sello principal dado que estaba enfocado al público infantil, por ello pasaron la distribución a Touchstone que es la filial de la Dinsey para público adulto.

Y me despido no sin antes desearos una feliz Navidad y, como siempre, dejando el trailer de esta fantástica película que no podéis dejar de ver en estas fechas... No dejéis de soñar!!

EV: Voces de Muerte (1948)

Voces de Muerte

Mientras preparamos la recomendación de la semana os dejamos con otra película de nuestra nueva sección "Estamos Viendo", en esta ocasión os vamos a hablar de una joya del cine negro con Burt Lancaster y Bárbara Stanwyck, se trata de "Voces de Muerte".

Encontramos esta película por casualidad y la verdad es que nos sorprendió. Aunque en los tiempos que corren se podría tachar de predecible, es cierto que para 1948 se trataba de una película digna de sorprender a cualquiera. De todos modos la película consigue despertar una sensación de agobio ante la impotencia del personaje principal interpretado por Bárbara Stanwyck.

 Os dejamos los links a IMDB y Filmaffinity para que le echéis un vistazo a su ficha:

http://www.filmaffinity.com/es/film859846.html
http://www.imdb.com/title/tt0040823/

Y comenzamos nuestra parte favorita del blog, las curiosidades, en esta ocasión comenzamos comentando que esta película se trata de una adaptacion de una exitosa emisión de radio "Suspense" que se emitió en 1943. En los años 50 se hizo una reemisión de dicha serie en la radio protagonizada por Barbara Stanwyck y Burt Lancaster.

Barbara Stanwyck dijo que el terror que pasó durante el rodaje de las escenas en la habitación en esta película fue lo que provocó que su pelo fuera prematuramente gris.

En la escena en la que Henry (Burt Lancaster) esta cenando con Sally (Ann Richards), éste le pregunta al camarero por el sospechoso hombre que se sienta tras él, el misterioso hombre en cuestión es Anatole Litvak, el director de este film.

¿Qué nos ha parecido la película? Francamente nos ha sorprendido, es una película que, aunque no pasa a ser una de nuestras favoritas pues hay otros títulos del género que nos han gustado mas, si que quedará como una grata sorpresa y un film altamente recomendable.

Os dejamos con el trailer de esta fantástica película y esperamos que la disfrutéis tanto como nosotros... no dejéis de soñar!!

EV: 1408 (2007)

1408

Para comenzar esta nueva sección vamos a hablar de una de las ultimas películas que hemos visto, uno de nuestros géneros favoritos, el cine de terror, se trata de una adaptación de un libro de Stephen King, 1408.

Nos recomendaron esta película en un estupendo grupo de Facebook "Lágrimas de la lluvia" y, la verdad es que dieron en el clavo, aunque la película no nos quita el sueño, consigue generar una sensación claustrofóbica.

En esta nueva sección también os dejaremos el link a la ficha de la película en Filmaffinity e IMDB para que podáis echarle un vistazo:

http://www.filmaffinity.com/es/film281630.html
http://www.imdb.com/title/tt0450385/

Como dijimos al presentar esta nueva sección, queremos seguir sacándole jugo a estas películas por ello, siendo fieles a la esencia de PotiPelis, vamos a contar las curiosidades que mas nos han llamado la atención, y os animamos a que compartáis alguna mas con nosotros si la conocéis.

En este caso vamos a empezar por contar que la película no se trata de una adaptación de un libro de Stephen King, dado que King no había escrito este libro cuando se rodó el film, si no a unas anotaciones del escritor y a las primeras páginas de lo que, iba a ser, un libro no ficticio, "On Writing", definitivamente no acabó el libro pero si que lo adaptó para un "audio-libro".

Otro dato curioso es que en la película hay muchas referencias al número 13, al principio de film Mike Enslin, el personaje que interpreta John Cusack, nos da la clave de como encontrar dichas referencias al indicar que el número de habitación 1408 suma 13. ¿Habéis visto alguna referencia mas a este número a lo largo de la película?

Cuando el reloj de la habitación empieza la cuenta atrás, la película tarda exactamente 60 minutos en acabar.

Por último os vamos a hablar de un hacha famosa de otra película basada también en otro libro de Stephen King, "El Resplandor", en esta película se usa exactamente la misma hacha que Jack Nicholson usó para derribar la puerta del baño en "El Resplandor", pero os voy a dejar que la encontréis, ¿la habéis reconocido?

¿Qué nos ha parecido la película? En resumen, os recomendamos esta película si queréis ver un film de terror sin los tópicos de las películas actuales, sin recurrir a un baño de sangre sin sentido o a sustos provocados por efectos de sonido, simplemente miedo!!

Os dejamos con el trailer para los que os atreváis a entrar en la habitación "1408"... No dejéis de soñar!!!

Estamos Viendo

Estrenamos una nueva sección, "Estamos Viendo" (EV).

En esta nueva sección os vamos a hablar de las últimas películas que hemos visto y qué nos han parecido, evidentemente, no todo serán buenas películas, pero seguro que sacaremos alguna anécdota jugosa de cada una de ellas!!

Al final de cada entrada nos haemos la siguiente pregunta: ¿Qué nos ha parecido la película?. Entonces os diremos si realmente merece la pena ver o no estos films.

Esperamos que disfrutés de esta nueva sección y os animéis a darnos vuestra opinión sobre las películas que vayamos comentando!!

Origen (2010)

Origen:
En estos días en los que el director Christopher Nolan se encuentra en boca de todos gracias al reciente estreno de la última parte de su trilogía sobre "El Caballero Oscuro" (Batman), en PotiPelis quiero hablaros de una de sus películas que más me impactó y que me hizo declararme un incondicional del director, estoy hablando de "Origen".

Hace ya dos años que Nolan nos sorprendía con esta cinta que, al menos para mi, fue uno de los mejores films del 2010 y todo un referente en el cine de ficción.

Para abrir boca el trailer nos plantea la posibilidad de robar una idea desde allí de donde surge, del subconsciente mediante la incursión en el sueño del sujeto, de éste modo el film atrae nuestra atención, aunque cuando empezamos a ver la película, poco a poco, va yendo un poco mas allá, sumergiéndonos en un mundo onírico dónde, a veces, es difícil distinguir la realidad del sueño.

Como siempre os dejo el link a Filmaffinity y a IMDB para que le echéis un vistazo:

http://www.filmaffinity.com/es/film971380.html
http://www.imdb.com/title/tt1375666/

Para empezar con las curiosidades voy a comentar que este es el primer trabajo de Nolan que es totalmente original, todas sus otras obras son remakes o están basadas en comics o novelas.

La canción de Édith Piaf "Non, je ne regrette rien", que suena a lo largo de la película, fue interpretada por Marion Cotillard en "La vida en rosa". Nolan afirmó que es una casualidad e intento cambiar la canción del filme pero el compositor Hans Zimmer lo convenció para que la dejara.

La Warner Brothers instó a Nolan a que hiciera la película en 3D pero el director se negó a hacerla afirmando que "va a distraer la experiencia narrativa de Origen".

El ultimo dato curioso que quiero a daros sobre este largometraje es un juego de palabras, si tomamos las iniciales de los nombres de los personajes principales de la película, Dom, Robert, Eames, Arthur, Mal y Saito, formamos la palabra inglesa DREAMS (Sueños), una palabra que, a lo largo del film cobra una gran importancia.

Y con el trailer de Origen os dejo hasta el próximo post, que espero no se haga esperar tanto como este... no dejéis de soñar!!! (Nunca mejor dicho jejeje)

VR: Amanece que no es poco (1989)

Amanece que no es poco:
por @Faehmola


Mi primera aportación al blog va acompañado por una película que descubrí hace realmente poco tiempo pero que me sorprendió sobremanera... se trata de "Amanece que no es poco".

Una comedia rural en tono absurdo y surrealista orquestada por el manchego José Luis Cuerda.Unas de los aspectos destacables, es el elenco coral, lleno de caras conocidas del cine español como Luis Ciges, Antonio Resines, Chus Lampreave, Manuel Alexandre, Tito Valverde, Enrique San Francisco, Gabino Diego, María Isbert y un amplio repertorio más que sería muy largo de detallar. Aparte, es digno de mención decir que varios de los nativos del pueblo son en realidad personas de los pueblos en los que se rodó la película.

La película (estrenada en 1989) está rodeada de toda la idiosincracia de la Mancha, su tierra natal. La película recrea el día a día de un pueblo manchego en el que sus habitantes conviven con sus quehaceres diarios, tales como la visita de un profesos de Oklahoma que se ha tomado un año sabático, el crecimiento en el huerto de un señor, la visita de unos estudiantes americanos o las elecciones de alcalde, prostituta y cura del pueblo...

Desde luego lo que más impacta desde el principio es el absurdo hilo argumental para la época en la que se rodó (1989), el actual "humor chanante" está claramente influenciado por esta película sin duda alguna, para mí es nuestra propia "Vida de Bryan"...

El rodaje se realizó en Aýna, Liétor y Molinicos (Albacete) y existe un itinerario que guía a través de las calles de la película.

Como curiosidad, añadir que existe un grupo denominado "Los amanecistas", compuesto por los fans más acérrimos de la película. Los cuales realizan reuniones para debatir sobre la película, recitar de memoria las frases más célebres y a fin de cuentas, perpetuar el legado que les dejó Jose Luis Cuerda.

Sin duda alguna, para mi la mejor frase es la que tras una conversación que no tiene nada que ver, dice el borracho del pueblo (interpretado por Miguel Rellán) :" Bueno, pues yo creo que me voy a sacar la chorra"... sublime. Pero para entenderlo, tendréis que verla.

Os dejo los links de filmaffinity e imd para que le echéis un vistazo:

http://www.filmaffinity.com/es/film567541.html

http://www.imdb.es/title/tt0094641/

Trailer no he encontrado, pero os dejo esta escena y el poster promocional :

@Faehmola tubo la deferencia de enviarnos un link de youtube donde podíamos ver la película de manera íntegra y, aparentemente, legal, pero al parecer han quitado dicho contenido de youtube con lo que no podemos disfrutar de la película de este modo.

La opinión de PotiPelis

En PotiPelis aún no hemos tenido la ocasión de ver la película aunque queda pendiente el visionado y la actualización de la entrada  con una opinión personal, aunque viendo lo visto promete pasar un buen rato de risas. 

Vuestras Recomendaciones

En PotiPelis estrenamos una nueva sección, "Vuestras Recomendaciones" (VR) donde publicaremos las películas que nos recomendéis, para ello ponemos a vuestra disposición nuestro e-mail:
potipelis@gmail.com

Nuestra página de Facebook y nuestro twitter, que de seguro ya conocéis:

http://www.facebook.com/potipelis
https://twitter.com/potipelis

Por todas estas vías podréis mandarnos vuestras recomendaciones en cualquier forma que se os ocurra, bien mencionar la película para que nosotros escribamos el artículo, bien comentarnos algo que queráis decir sobre ella, o bien enviarnos un artículo como hizo nuestro amigo @Faehmola quien nos envió la primera entrada que publicamos en esta sección "Amanece que no es poco".

Con esta sección queremos abrir el blog a todos aquellos cinéfilos que queréis compartir esta afición con todo el mundo!!

Esperamos vuestras propuestas, y mientras tanto os deseamos, como siempre, que... No dejéis de soñar!!!

Laura (1944)

Laura:

Esta semana vamos a hablar de una joya del cine negro, a parte de una de las primeras películas en las que apareció Vincent Price, del que ya hablamos en "Los crímenes del museo de cera" y una de nuestras películas favoritas del director Otto Preminger, supongo que esto es suficiente para saber que estamos hablando de "Laura".

Este film llegó a nuestras manos por casualidad, y la verdad es que se convirtió en una de nuestras películas preferidas, no solo por la aparición de Price si no por un conjunto impresionante de actores, una dirección  impecable y una historia que te sorprende convirtiendo la película en una obra indispensable del cine negro.

A continuación os dejamos los link a la ficha de la película en IMDB y Filmaffinity:

http://www.filmaffinity.com/es/film933523.html
http://www.imdb.com/title/tt0037008/

Empecemos a hablar de temas curiosos relacionados con esta película, y como no es imposible no empezar hablando de el tema principal de la BSO de Laura, una canción que seguro todos hemos oido alguna vez, la canción fue escrita por David Raksin y, en un principio, se llama "Judy", en honor a Judy Garland.

Un elemento importante en el film es el retrato de Laura que, constantemente, aparece a lo largo de la película, dicho cuadro no es mas que una fotografía sobre la cual se ha pintado al óleo. Dicho cuadro no se conformó en salir solo en su propia película si no que también hizo aparición en los filmes "En la costa azul" y en "El mundo es de las mujeres".

Y por último daremos un dato curioso sobre los protagonistas de esta cinta, Gene Tierney, Dana Andrews, Judith Anderson y Vincent Price, todos ellos murieron entre 1991 y 1993.

Y, como siempre, terminamos la entrada recomendando encarecidamente este apasionante film y os dejamos con el trailer... no dejéis de soñar!!!

Evasión o Victoria (1981)

Evasión o Victoria:


En estos días en los que nos encontramos absortos por el campeonato europeo de fútbol quiero aprovechar para hablaros de una película que seguro que todos conocéis en la que el deporte rey es el tema central, se trata de "Evasión o Victoria":

Hace ya muchos años que vi esta película y recuerdo que me gustó mucho, pero claro, de aquella era solo un niño y no llegaba a entender la complejidad del tema que se trataba a lo largo del film, quedándome con la divertida experiencia de encontrar estrellas del fútbol en una película. Ahora, cuando la veo, con unos cuantos años mas encima, sigo viendo una gran película de lo mas recomendable.

Os dejamos los links a IMDB y a filmaffinity para que podáis echarle un vistazo a la ficha, en este caso es interesante ver el reparto con esas estrellas del fútbol de los 70 y 80:

http://www.filmaffinity.com/es/film356585.html
http://www.imdb.com/title/tt0083284/

Para empezar a hablar de las curiosidades de este film quiero comentar que se trata de una película basada en hechos reales, cosa que no todo el mundo sabe, concretamente se basa en el evento que se dio a conocer como "el partido de la muerte" en 1942, durante la ocupación de Ucrania un equipo de ex-jugadores del Dinamo de Kiev, el FC Star, se enfrentaron a la élite del fútbol alemán. Alemania advirtió que al FC Star que serían ejecutados si ganaban el partido. Los ucranianos ganaron y humillaron a los alemanes, al poco de esto Alemania cumplió su amenaza ejecutando a los jugadores del FC Star.

Continuemos ahora con alguna curiosidad de la mayor estrella de la película, o al menos asi se consideraba así mismo Sylvester Stallone, quien se negó a que las escenas durante los partidos de fútbol las hiciera un doble, por lo que necesitó recibir clases, las cuales se las dio Gordon Banks, portero de Inglaterra y campeón del Mundial de Fútbol. Stallone no prestó mucha atención a las lecciones de Banks pues pensaba que el entrenamiento no era necesario hasta que, en el rodaje de una de las escenas, se dislocó el hombro y se rompió una costilla, lo que le dejó unos días fuera de juego. Cuando regresó se tomo algo mas en serio su entrenamiento.

Al finalizar el rodaje Stallone comentó que le había resultado mas duro jugar al fútbol en "Evasión o Victoria" que boxear en "Rocky"

Stallone perdió casi 20 kilos para rodar la película pues, según él, un prisionero de un campo de concentración no podía tener el cuerpo de un boxeador (venia de hacer Rocky).

A parte de actuar en la película, Pelé ayudó a coordinar la coreografía durante las escenas dónde se jugaba al fútbol.

Para el rodaje de esta película no solo algunos actores tuvieron que aprender a jugar a fútbol si no que muchos futbolistas necesitaron aprender a actuar, para la mayoría de ellos esta fue su única aparición en el cine.

Y con esto nos despedimos hasta nuestra próxima entrada no sin antes recomendaros que veáis "Evasión o Victoria", enviarle nuestro apoyo a nuestra selección en el Eurocopa, y dejaros, como siempre, el trailer de esta fantástica película... No dejéis de soñar!!!

La tumba de las luciérnagas (1988)

La tumba de las luciérnagas:

Como ya comentamos en el post de Merlín el encantador en PotiPelis somo unos grandes aficionados a las películas de animación, pero en esta ocasión vamos a hablar de otra rama de la animación, el manga, concretamente de una producción de los estudios Ghibli, La tumba de las luciérnagas.

Nos encontramos ante una de las películas de animación japonesa mas impactantes con las que nos hayamos podido topar, una película capaz de despertar un sin fin de sentimientos mientras las ves e incluso una vez terminada no puedes dejar de pensar en ella, que te hace sonreír, reflexionar, suspirar, en definitiva una película que es capaz de dejarte sin aliento, y lo mas impactante es que eso lo consigan hacer con dibujos animados.

El film, dirigido por Isao Takahata, esta basada en la novela homónima de Akiyuki Nosaka y nos cuenta la historia de dos hermanos japoneses durante la Segunda Guerra Mundial.

A continuación os dejamos los links a Filmaffinity y a IMDB para que podáis echarle un vistazo a su ficha:


http://www.imdb.com/title/tt0095327/
http://www.filmaffinity.com/es/film582716.html

Como ya hemos comentado esta es una producción de Estudios Ghibli y se estrenó junto con otro gran clásico de los estudios, "Mi vecino Totoro", de Hayao Miyazaki, que junto con Isao Takahata fueron co-fundadores de Estudios Ghibli. La aceptación en taquilla de "La tumba de las luciérnagas" fue inferior dado que la película iba enfocada un un público adulto mayormente.

Esta película esta considerada, junto con "La lista de Schindler" y "El Pianista", como una de las mejores películas antivelicistas de la historia.

Se han realizado dos adaptaciones de esta película en imagen real, la primera fue producida por la NTV para la televisión japonesa  como conmemoración del 60 aniversario de la finalización de la Segunda Guerra Mundial.

El libro en el que esta basada la película cuenta, de manera autobiográfica, las vivencias del autor, Akiyuki Nosaka, durante los bombardeos a Japón en 1945. Isao Takahata, el director de la película, también era un superviviente de los bombardeos.

Sin nada mas que contar sobre este estremecedor film, solo nos queda recomendaros que la veáis, os dejamos con el trailer para ir abriendo boca. No dejéis de soñar!!!

La parada de los monstruos (1932)

La parada de los monstruos:

Hoy queremos hablaros de una de las mejores películas que hemos visto últimamente, una de las películas mas censuradas e incomprendidas de la historia, se trata de "Freaks" o como se conoció en España "La parada de los monstruos".

Pese a tratarse de un film de 1932 yo no conocí esta película hasta hace unos dos años, cuando un compañero de trabajo me la recomendó, y aun así no nos decidimos a verla hasta hace poco mas de dos meses, sin embargo y pese a vernos obligados a verla en inglés, pues no ha sido posible encontrar una versión doblada, se ha convertido en una de esas películas que de cuando en cuando merece la pena volver a visionar.

Como he dicho antes también se trata de una de las películas mas censuradas e incomprendidas de la historia y esto se debe, principalmente, a que su director, Tod Browning, contó con la colaboración de auténticos "fenómenos de circo", personas con malformaciones e incluso con retraso mental, para interpretar a algunos personajes de la película, esto en los años 30, cuando se iba al cine para ver elegantes estrellas del celuloide, no agradó haciendo que la cinta fuera vetada en las salas y prohibiendo su exhibición hasta tres décadas después cuando se rescató la película y se comenzó a exhibir en algunos festivales de cine llegando a convertirse en una obra maestra.

A continuación os dejamos los links de Filmaffinity e IMDB:


http://www.filmaffinity.com/es/film970488.html
http://www.imdb.com/title/tt0022913/

Ahora nos gustaría contaros algunas curiosidades sobre esta película aunque sería imposible contarlo todo, por ello os animamos a que si queréis compartir algún dato curioso sobre este film lo hagáis, estaremos encantados de leerlo.

Harry Earles fue el impulsor de la idea de filmar esta película, intimo amigo de Tod Browning y el actor que interpreta a Hans, que mantiene una relación con Frieda, interpretada por Daisy Earles, esta relación fue otro de los motivos de que la película fuera censurada.

Mientras la película aun estaba en los cines los directivos de la Metro Golding Mayer obligaron a retirar el logotipo de la productora de todas las cintas.

Se cuenta que varios espectadores, tras ver la película, escribieron cartas increpando al director Tod Browning por haber hecho público el contenido de la cinta.

El metraje del film fue recortado por la censura de la época y muchos de los fragmentos censurados han desaparecido, el final de la película también fue modificado pudiéndose encontrar diferentes finales según en qué idioma se visualice la película aunque el final original desapareció y no se ha vuelto a ver.

Podríamos seguir hablando y hablando de esta fascinante película, pero creemos que será mejor que cada uno veáis esta joya del cine y que después podáis dar vuestra opinión, para ir abriendo boca os dejamos el trailer... no dejéis de soñar!!